This is Mexico! — Compañía de Danza Folklórica Mexicana con sede en Londres, Reino Unido — se enorgullece en invitar a todos los grupos e individuos de folklórico mexicano en Europa a nuestro:

El año pasado, tuvimos el gusto de recibir a 4 grupos folklóricos y 32 asistentes de toda Europa, creando una atmósfera increíble de aprendizaje e intercambio cultural. Este año, respondiendo directamente a sus comentarios, llevamos el Encuentro a un nuevo nivel, mudándonos al prestigioso Rambert, uno de los principales recintos de danza del centro de Londres, y aumentando nuestro espacio de estudio en un 60%, manteniendo al mismo tiempo una capacidad intencionalmente limitada para garantizar la mejor experiencia posible para cada participante. 

Estamos emocionados de continuar construyendo sobre ese éxito con un día completo de talleres de danza, una discusión comunitaria y una celebración de fandango jarocho para cerrar. Esta es una oportunidad única para conectar, aprender y fortalecer nuestra comunidad folklórica en Europa — ya seas un bailarín con experiencia, líder de grupo, o alguien que es fan de la danza folklórica mexicana, este evento tiene algo para todos.

Este evento es en ESPAÑOL.

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Detalles del evento:

📅 Sábado, 6 de junio de 2026

📍 Rambert, 99 Upper Ground, Londres SE1 9PP

⏰ 10:30 - 17:30 BST

PROGRAMA DEL DÍA

10:30 - 11:00 | Registro

11:00 - 12:30 | Taller de Danza – Jaranas Yucatecas

El maestro León Zenteno, coreógrafo y miembro del equipo de dirección artística de Las Palomas (Berna, Suiza), nos dará un taller inmersivo sobre la jarana yucateca — una de las expresiones más icónicas y festivas de la danza folklórica de la Península de Yucatán. Arraigada en las vaquerías y celebraciones tradicionales de la región, esta danza se distingue por su precisión rítmica, porte elegante y el rico mestizaje cultural que encarna. El taller abarca las dos principales variantes rítmicas: la jarana en 3/4, de carácter cadencioso y con influencia de la jota, y el estilo más dinámico y vigoroso en 6/8, progresando desde los fundamentos del zapateado y la postura hasta combinaciones más complejas, giros y secuencias coreográficas. Los participantes desarrollarán técnica de zapateado, presencia escénica y la elegancia característica de la forma — con atención a los elementos de la indumentaria tradicional, incluyendo el uso del rebozo, el terno y la guayabera. Este taller está abierto a participantes de todos los géneros.

Requisitos: Por favor usar ropa cómoda y zapato de folklor; se pide a las mujeres traer un rebozo para la práctica.

Nivel de participante: Intermedio a avanzado

Idioma: Español

12:30 - 13:30 | Descanso para comer

13:30 - 15:00 | Taller de Danza – Flor de Piña (abierto a todos los géneros)

La maestra Karina Alvarado, Co-directora de Son de México Ballet Folclórico (Barcelona, España), nos dará una exploración a fondo de Flor de Piña, una coreografía icónica creada en 1958 por Paulina Solís Ocampo para representar a San Juan Bautista Tuxtepec en la Guelaguetza — la festividad folklórica regional más celebrada de Oaxaca. Este taller está abierto a participantes de todos los géneros. Tiene un enfoque integral que entrelaza las raíces históricas y culturales de la pieza con el análisis de su indumentaria tradicional, estructura musical y secuencias coreográficas originales. Los participantes desarrollarán precisión técnica y presencia escénica, aprendiendo a ejecutar la coreografía con la exactitud rítmica y proyección escénica que la pieza exige.

Requisitos: Por favor traer una piña o un objeto similar, como una botella de agua, para usar en la coreografía.

Nivel de participante: Intermedio

Idioma: Español

15:00 - 15:30 | Descanso

15:30 - 16:30 | Discusión Comunitaria: Danzando lejos de casa

Este año, en lugar de un panel, le damos la voz a la comunidad. “Danzando lejos de casa” es un espacio facilitado para que bailarines, líderes de grupos y entusiastas compartan sus historias, reflexionen sobre sus experiencias y exploren lo que verdaderamente significa mantener viva la danza folklórica mexicana fuera de México. 

Todos son bienvenidos, sin importar su origen cultural o nacionalidad. Debido al límite de tiempo, no todo mundo podrá hablar, pero todo mundo es bienvenido a escuchar. 

Para guiar la conversación, trabajaremos con una serie de preguntas, por ejemplo:

• "Algo que mi país de residencia me ha enseñado sobre mi propia cultura es..."
• "El mayor malentendido que tiene la gente aquí sobre la danza folklórica mexicana es..."
• "Algo que sorprendió a alguien no mexicano cuando se unió por primera vez a nuestro grupo fue..."
• "Lo más difícil de mantener vivo el folklore fuera de México es..."
• "Si tuviera que describir la danza folklórica mexicana a alguien que nunca la ha visto, en una sola frase diría..."

Tu voz y tu historia son lo que harán significativa esta conversación.

¿No puedes asistir en persona? ¡Únete en línea! Se compartirá un enlace virtual antes del evento para que grupos e individuos de toda Europa y más allá puedan ser parte de la conversación. Por favor regístrate gratis aquí (selecciona "Online community discussion ONLY" como tipo de boleto).

16:30 - 17:30 | Fandango Jarocho

¿Qué mejor manera de cerrar el día que con un fandango? Vamos a cerrar el Encuentro con un fandango jarocho — una tradición viva arraigada en la región del Sotavento de Veracruz y Oaxaca, donde la música, la danza y la comunidad se unen en una celebración colectiva llena de alegría.

Esto no es una actuación para ver desde las orillas. El fandango es una invitación — a subirse a la tarima, a cantar, a tocar y a compartir una de las expresiones más vibrantes y comunitarias de México. Todos son bienvenidos, sin importar su nivel de experiencia.

CÓMO PARTICIPAR

💃 ¡Bailarines, líderes de grupos e individuos interesados en la danza folklórica mexicana son bienvenidos!

💰 Precio del boleto: £47 / €55

🎟 Boletos de preventa: £37 / €45 (¡Disponibilidad limitada!)

👥 Cupo limitado: máximo 30 personas. ¡Reserva tu lugar con anticipación!

¡Esperamos verlos para un día de aprendizaje, convivencia y celebración de nuestro amor compartido por la danza folklórica mexicana!

Para más información y para registrarte, estate pendiente de nuestros canales oficiales.

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HOSPEDAJE

Rambert se encuentra en el South Bank, uno de los barrios culturales más céntricos y bien comunicados de Londres. Aquí algunas opciones de hospedaje cercanas:

• Premier Inn London Waterloo (County Hall)
• Hub by Premier Inn London Southwark
• Travelodge London Central Waterloo
• Hay más opciones en Booking.com buscando en las zonas de "Waterloo", "Southwark" o "London Bridge"
• El recinto está a unos minutos a pie de las estaciones de Waterloo, Southwark y Blackfriars, y cerca de la línea Elizabeth en Farringdon, lo que hace que la mayor parte del centro de Londres sea muy conveniente para hospedarse.

INSTRUCTORES DE LOS TALLERES

Karina Alvarado 

Karina es coreógrafa y bailarina de danza folklórica mexicana, cuya trayectoria se distingue por una vocación hacia la música y la danza de raíz. 

Desde su infancia, el baile ha sido su pasión y sentido. Inició su formación en danza hawaiana, danza regional y jazz, ampliando posteriormente su preparación como instructora de aerobics y bailes de salón. Durante cinco años estudió flamenco de manera contínua, experiencia que consolidó su interés por las tradiciones dancísticas como expresión de identidad y memoria cultural.

Establecida en España, en 2011 se integra a Son de México Ballet Folclórico, donde desarrolla una labor integral que abarca la creación y montaje coreográfico, el análisis de la estructura musical y la interpretación escénica de piezas del folklore mexicano. En este espacio también fortalece sus

competencias y estudios en administración empresarial y planeación estratégica, desempeñándose como directora y codirectora desde 2018.

Es a través de este grupo que ha podido presentarse en diversas ciudades europeas, como Leucate, Dax y Perpignan (Francia), Sevilla y Barcelona (España), así como Ginebra (Suiza) y Oslo (Noruega), contribuyendo actualmente a la proyección internacional del patrimonio dancístico Mexicano.

Asimismo, forma parte del colectivo Son Jarocho Barcelona, donde se desempeña como jaranera y zapateadora, profundizando en el diálogo entre música y danza tradicional.

León Zenteno

León nació en Ciudad de México y creció en Cuautla, una ciudad con profundas raíces históricas y culturales que influyeron de manera significativa en su formación personal y artística. Desde temprana edad, el gusto por el baile estuvo presente en su entorno familiar, donde la música y las tradiciones mexicanas formaban parte esencial de las reuniones y celebraciones. Fue en ese ambiente donde comenzó a sembrarse en él la sensibilidad por el movimiento y el baile.

Como ocurre con muchos en México, su primer acercamiento a la danza folklórica se dio durante la educación primaria y secundaria. En los festivales escolares y actos cívicos descubrió no sólo la riqueza de la indumentaria tradicional y la música, sino también la disciplina, el trabajo en equipo y el orgullo por representar las distintas regiones del país a través de la danza. Aquellas primeras experiencias escénicas marcaron el inicio de un vínculo profundo con el folklor mexicano.

Después de algunos años de pausa, retomó la danza folklórica en 2017 cuando, de manera fortuita, se integró al grupo folklórico Las Palomas de Berna. Desde entonces, su participación dentro de la agrupación ha sido integral y multifacética: se desempeña como bailarín, coreógrafo y miembro activo del equipo artístico. En este espacio ha consolidado su técnica, ampliado su repertorio y contribuido a la creación y montaje de coreografías que buscan preservar la esencia tradicional, mostrando a la vez aquí en Europa parte de sus tradiciones.

De manera constante, regresa a México por temporadas con el objetivo de actualizar y enriquecer su formación. Durante estas estancias, se integra a distintos grupos de danza folklórica para profundizar en estilos regionales específicos y perfeccionar su técnica. Su trayectoria se caracteriza por un compromiso continuo con la preservación y difusión de la danza folklórica mexicana, entendida no solo como una manifestación artística, sino como un vehículo de identidad, memoria y expresión cultural.